Eesti keel kõlab nagu loitsimine: AIGEL rääkis vene keelest loobumisest ja oma edust pärast Venemaalt lahkumist

Aigel: «Killer qız» tõlgituna tatari keelest tähendab tapja tüdrukut. See on lugu DJst, kes tantsitas tantsupõrandal ühte vana meest, kes tuli sellele tantsupõrandale oma reeglitega, tõukas kõik ära, ehmatas inimesi ja üritas kehtestada seal totalitaarset tantsurežiimi. Tal oli palju plaane, aga ta tantsis end nii läbi, et lõpuks väsis ja lagunes, muutudes tolmuks.​

- Ilya ütles varem mulle, et uue albumi kontseptsioon on «Nüüd on diskoteek». Kuulasin paar valmis lugu ja ei leidnud sealt rõõmu. See ei ole see diskoteek, kus koolilapsed muretut elu elavad ja usuvad headusse. Kui kujundada peo tegelasi teie muusika järgi, siis keda te ette kujutaksite?

Aigel: Jah, ma arvan, et see ei ole kooli diskoteek, kuigi mõned lood võiksid seal kõlada. Üldiselt on diskoteek lihtsalt diskoteek, aga rõõm on midagi muud. Elan praegu Berliinis ja käin vahel karmidel berliini diskoteekidel, kuhu inimesed kogu maailmast spetsiaalselt tulevad. Meie peo tegelased on väga erinevad, aga tavaliselt on see noor, vabadust armastav, loov ja progressiivne publik. Kuid meil on ka selliseid lugusid, mida kuulavad kõik, nagu näiteks «Pıyala» või «Tatarin»​, nii et peol võib juhtuda täiesti ettearvamatu kooslus. Uus album on mitmekesine, enamasti tõesti kiire ja tantsuline.

Ilya: Me kogusime ja väljendasime tantsumuusika energiat meie tõlgenduses. Kas te rõõmustate või nutate selle järgi – see on teie otsustada.

- Kas vene popmuusika fännid, keda Tallinnas on palju, ei ole teie jaoks?

Aigel: Loomulikult on, tutvustame neile tatari popmuusikat, äkki meeldib neile ka.

Ilya: Inimeste jagamine «vene popi fännideks» on vastuvõetamatu. See ei tähenda midagi. Minu naine armastab «​Korol ja Shuti» ja «Pornofilme», aga meie albumilt meeldis talle kõige rohkem kõige melanhoolsem lugu. Tulge kontserdile – igav ei ole.

- Uuel albumil ei ole ühtegi lugu vene keeles. Ainult tatari keel ja üks lugu saksa keeles. Kui vene keele vältimine on arusaadav, siis tatari keel on maailmas, eriti väljaspool Venemaad, veelgi vähem tuntud. Kuidas te saaksite selgitada, miks albumil on just need keeled?

Aigel: Alates 2022. aasta veebruarist oli mul pikk loomepaus – midagi ei kirjutanud, kõik sõnad tundusid nagu kaotanud tähenduse. Kolme aasta jooksul töötasime aeglaselt eelmiste demode kallal ja panime end jälle tükkidest kokku. Migratsioon tugevdas metafoori uute sõnade otsingus, kuna mina ja Ilya elame nüüd erinevates riikides ja kuuleme erinevaid keeli.

Pikkade pauside järel hakkas esimene keel, mis välja tuli, olema tatari keel – see on naljakas, aga mitte esimene kord. See on nagu tehaseseade, mis taastub kõigepealt pärast süsteemi langemist, nagu vaikimisi keel.

Peaaegu ühe päeva jooksul, enne kui me laadisime muusika striimimisteenustele, valmis meil peaaegu dokumentaalne lugu «Assimilatsioon», kus lapsed, protestides teise riiki kolimise vastu, harjuvad sellega ja asendavad oma emakeelt saksa keelega. Venemaal elades olen kogu elu näinud, kuidas tatarikeelsed lapsed assimileeruvad, unustavad oma keele ja hakkavad rääkima vene keeles.

Siin, Saksamaal on huvitav ja natuke kurb vaadata, kuidas venekeelsed lapsed  assimileeruvad saksa keelde. Samal ajal, pärast siia kolimist, tundsin äkki, et kui mul on juba kogemus assimileerumisest ja osalisest lahustumisest teises kultuuris, olles nüüd «segatud identiteediga», siis ei karda ma enam osa endast kaotada. Mul on imeline vabadus seguneda veelgi, luua igas keeles ja olla osa suurest maailmast.

Saksakeelset lugu oli väga huvitav kirjutada, tundsin end nagu laps, kellel on uus plastiliin käes – uus tekstuur, pehmus, paindlikkus. Ma õppisin saksa keelt koolis ja lapsena proovisime selle keele peal kirjutada, aga nüüd see keel ärkas minus üles ja tunnen suurt inspiratsiooni.

Kui ma oleksin loonud muusikat eesmärgiga suhelda suurema hulga inimestega, oleksin ilmselt valinud vene keele, kuna see on kõige laiemalt räägitud keel, millega ma vabalt räägin. Aga meil ei ole lugusid, mis on loodud, et katsetada oma kuulajaskonda laiendada, ma kirjutan nendes keeltes, milles mul on praegu hea kirjutada.

Ilya: Minu jaoks pole keel üldiselt algselt nii tähtis. Esiteks, ma töötan heli ja emotsioonidega. Teiseks, mul on kogemus. Ma teadsin lapsepõlves georgia keelt, aga koolis unustasin selle, kuna ei kasutanud seda. Keegi ei seganud, kui mängisime Venemaal tatari keeles ja 99 protsenti kuulajatest seda keelt ei mõistnud, kuid nad suutsid siiski tunda laulude emotsioone.

- Eestile oluline küsimus. Kas olete juba õppinud saksa keelt B1 tasemeni? Millest räägib saksa keeles laul?

Aigel: Ma õppisin saksa keelt koolis kolm aastat lapsena, arvan, et sain selgeks umbes A2 tasemeni. Aga 25 aasta jooksul olen peaaegu kõik unustanud, välja arvatud keele struktuuri, grammatika ja häälduse. Praegu pole olnud aega keelt spetsiaalselt õppida. Kuid mulle meeldis saksa keelt õppida laulude loomise käigus.

Saksa loos räägitakse immigrantide perest, kes püüavad end heade üürnikena müüa. Uus väljakutse, millega on silmitsi seisnud kõik, kes on Venemaalt lahkunud. Sa ei vali korterit, vaid korteriomanik valib sind. Protsessi käigus räägivad tegelased pisut oma taustast, mõtisklevad tuleviku üle ja küsivad, mis on tegelik kodu – kas koht, kus sa sündisid, või koht, kus sa oled maetud.

Ilya: Saksa keele struktuur ja heli toovad esile väga lahedaid rütmilisi aktsente. Loodan, et AIGEL teeb veel midagi saksa keeles.

- On ilmne, et muusikutel, kes on küpses eas sunnitud olema emigrandid ja sattunud täiesti uude reaalsusesse, tuleb olla huvitav uutele kuulajatele. Nagu ei ole võimalik, sest inglise keel on maailma peamine keel. Kas ootame lugusid inglise keeles? Või on teie tuurid Ameerikas näidanud, et see pole teenimiseks sugugi vajalik?

Aigel: Me eksisteerime teises paradigmas – loome laule loomulikult, me ei hakka keelt muutma, et kuulajate arvu suurendada. Aga loomulikult, kui igapäevaelus kasutatakse rohkem inglise keelt, hakkad ka rohkem inglise keeles mõtlema. Ja see võib kajastuda uutes lauludes.

Ilya: Ma ei näe mingit uut reaalsust seoses muusikamaailmaga. Minu esimene bänd hakkas välja andma plaate üle kogu maailma ja paljud ei teadnud meist Venemaal. Me ei tööta bändis kellegi jaoks. Me kirjutame sellest, mida tunneme. Kui teeme koostööd (kino, teater, reklaam, raamatud), siis seal on teisiti. Meil on teenistusega kõik korras. Ja see ei ole kunagi olnud tegur, mis oleks mõjutanud meie kirjutamist.

- Mis peab juhtuma, et te laulaksite eesti keeles?

Aigel: Ma armastan väga keeli, mõista nende loogikat. See on nagu natuke sissetungimine rahva DNAsse. Eesti keel on mulle praegu täiesti nagu elfi keel. Ma saan aru, kuidas toimivad romaani-germaani keeled, türgi keeled, slaavi keeled. Aga soome-ugri keeled on minu jaoks mõistatus. Kõne kõlab nagu loitsud.

Tõenäoliselt peab mu keel veidi avanema, et hakata seda laulmiseks kasutama. Teame eesti keelt kõnelevaid muusikuid, nii et koostöö eesti keeles on täiesti võimalik.

Ilya: Niisiis, meie ees on kaks neist, kes keelega töötavad. Ja nad said kokku, et rääkida keelest (naeratab)! Hmm-hmm...

- Ok. Siis naaseme küsimuse juurde, kuidas iseseisev bänd täna elab. Kõik, mis puudutab AIGELit, te otsustate ise. Kas see vabadus on midagi, mis ei ole müüdav? Kui teie juurde tuleb moes olev produtsent, nagu Ivan Shapovalov, kes lõi «Tatu», ja ütleb, et uutele turgudele pääsemiseks tuleb olla erinev, mida te sellele vastate?

Aigel: Muidugi otsustame kõik ise. Mul ei ole peas sõna «turud», kui on juttu muusikast. Me oleme sellised, nagu me oleme, ja teeme sellist muusikat, mis meile meeldib.

Ilya: Väljastpoolt produtsent on võimalik ainult siis, kui me tahame väga töötada inimesega, kelle muusikalist maitset me usaldaksime ja armastaksime. Sõna «moes» on selles kontekstis mõttetu. Me oleme valmis koostööd tegema, nagu tegime näiteks Dmitri Gluhhovskiga, töötades muusika kallal sarja jaoks, mis põhines tema stsenaariumil. See oli huvitav. Aga seda, mida me peame tegema oma materjaliga, otsustame ise. Me ei vaja võõraid. Kui vajame, võtame nendega ise ühendust. 

- Ma tean, et te ei anna enam intervjuusid venekeelsetele väljaannetele. Miks? Kas olete väsinud Venemaa-seostest?

Aigel: Me ei tee ennatlikke järeldusi, lihtsalt me ei armasta väga intervjuusid. Kuna meil on keelatud Venemaal esineda, siis tundub, et seal intervjuude andmine pole mõttekas. Mul pole probleemi Venemaaga seostumisega. Ligi kolm aastat kestnud väljarände jooksul pole ma oma passi suhtes kordagi kohanud vaenulikkust.

- Just hiljuti avaldasite video laulule, mida ma pean peamiseks vene lauluks sõjast Ukrainas – «GAS». Õudus, mille nii täpselt fikseerib see laul, mis tabas kõiki mõtlevaid inimesi Venemaal, kes on sõja vastu seisnud ja seisavad, jääb mulle isiklikult samaks, mis oli 24. veebruaril 2022... Miks otsustasite nüüd just selle laulu peale video välja anda? See on väga kaugel uue albumi diskoteegi stiilist...

Aigel: Meie sõber režissöör Aleksandr Markin kuulis seda laulu live-versioonis Aleksei Navalnõi mälestuskontserdil Berliinis ja soovis selle visualiseerida. Mulle tundub video väga täpne. Ja sõda kestab endiselt...

Ilya: Disko on pulsatsioon, energia. Te ei ole seda laulu live'ina kuulnud. See on väga võimas lugu, kiire ja karm rütm. Me mängime seda harva, sest seal on hirmus emotsioon, mis on sisse pandud. Aga videoga läks idee, kuidas see välja tuli, nii nagu tuli. Kõik käib omal ajal.

- Video näitab igavest vene vaesust. Noore, kuid juba väsinud naise igapäevaelu, kes on peaaegu kogu aeg kaadris üksinda. Ja alles lõpus, kui ta magama jääb, näitab kaamera poega tema kõrval, kes vaatab lakke. Isa pole kohal. Isa läks tapma?

Aigel: Tundub küll, et jah.

Ilya: Teie otsustada.

- Need viimased paar sekundit on väga hirmutavad, sest me kõik mõistame, et see poiss kasvab üles, et tema tulevik on juba kurjuse poolt varastatud, et tema isa on ilmselt juba muutunud selleks «kaheksandas gaasiks». Pärast video avaldamist saime teada, et Vene sõdurid võõrsil ründavad sõna otseses mõttes läbi gaasitorude. Kas teil endal ei ole hirmu, et teie looming põimub reaalsusega?

Aigel: On hirm. Hirmus. Mul on ka nahk täis külmavärinaid nende viimaste sekundite jooksul muusikavideost... «Gaas» oli ainus lugu, mille me kirjutasime 2022. aastal. Gaasi lugu oli kuidagi seotud kogu sõjaga, siis oli palju emotsionaalseid avaldusi, et ostes Vene gaasi, toetad Euroopas sõda.

Siis tekkis mul peas pilt surnud sõdurist, «kaheksandast gaasist», kes laguneb maapinnas ja muutub loodusvaraks – «kaheksandaks gaasiks». Selleks, mis tõuseb läbi torude ja soojendab elavate kodusid. Selle müümisega saab tema kodumaa rahalist võimalust sõda jätkata ja rohkem surnukehi saada, ehk siis rohkem ressursse.

Laulu loomine käis läbi kummalise tuimuse kõigi meelte kaudu. Mul olid sõnade suhtes kaebused. Nad tundusid ebamugavad ja poeetiliselt ebausaldusväärsed. Oli küsimusi arranžeeringu üle. Me ei suutnud seda emotsionaalselt üles ehitada, kuigi ma lõpus lisasin loosse umbes viiskümmend rajalõiku plahvatustest, sireenidest, sõdurite sammudest.

Ilja sõimas mind. Ta ütles, et see ei ehita, vaid määrib. Muusika jääb kinni. Oli tunne, et lugu ei arene emotsionaalselt, vaid muutub pruuniks, arusaamatuks mudaks, mis koosneb savist, verest, inimjäänustest ja rusudest, mida kõigis sõjauudistes kajastatakse. Milliseks, siis tundus, et kõik minu sisemised organid on muutunud. Ja süda. Ja aju.

- Veidi aega tagasi ilmus teil ühine teos SBPČga «Mördsed». «Värava juures seisab Kyborg, aga loetakse vastupidi,» ütleb Kirill Ivanov vene keeles. Vastupidi – see on «kirstuke». «Isa, kus sa olid? Kas sa ei kuulnud minu esimest sõna?» jätkab seda laulu AIGEL tatari keeles. Kas te tõesti arvate, et need, kes on Moskvast tulnud propagandaga pimestatud, suudavad teid mõista? Või on see mitte harimise jaoks, vaid pigem enda jaoks, et mitte kaotada iseennast?

Aigel: Jah, laul kannab nime «Isa». Kui täpselt tõlkida, siis see oleks «Isa, kus sa olid, kui ma esimesi samme astusin, kas sa ei kuulnud minu esimest sõna». Meil pole kindlasti eesmärgiks harimine, ma arvan, et kui muusika hakkab sellist ülesannet täitma, tuleb üks eluvõimetu jama.

Kirill räägib selles laulus mõttevahetusest oma isaga, mina aga oma isaga. Minu isa repliigid on sõna-sõnalt tsitaadid meievahelisest kirjavahetusest. Ta muretseb minu pärast, aga mitte vähem muretseb selle üle, mida inimesed mõtlevad. Ta eelistab uskuda seda, mida ütleb televiisor. Lihtsalt sellepärast, et tal ei ole jõudu. Ta on haige ja unistab rahu leidmisest. Ma olen teda selles mõttes petnud. Minult tuleb ainult närve.

Ilja: Ma ei usu, et keegi on propagandast pimestatud maailmas, kus on juba leiutatud internet. Kes tahab mõista – teeb selle nimel pingutusi ja mõistab.

- Klipp, mille eest teid kunagi Cannes'is kiideti, on nagu dokumentaalfilm, kui meenutada Kremlis olevate vanameeste muret oma pikaealisuse pärast, nende sõprade-oligarhide kulutusi vananemise probleemide uurimisele ja Putinit, kes ujub metsikute loomade veres taigas. Kuidas te arvate, kas Venemaa suudab kunagi maailmale muljet avaldada millegi muu kui oma püha hulluse kaudu? Et oleks hinnatud mitte ainult Kremlis olevate vanameeste lood või hilise Nõukogude Liidu noorte bandede sarjad?

Aigel: Ma arvan, et Venemaal on vaja aega, vähemalt 200 aastat normaalset rahumeelset järk-järgulist arengut, aga neid aastaid on ikkagi raske kokku lugeda. Viis aastat tagasi olin ma väga optimistlik. Mulle väga meeldib tänapäeva vene noorus. Nad olid nagu järjest rohkem armastatud, õrnad, konstruktiivsed. See katastroofiline vananeva hulluse samm on varastanud nende noorte inimeste tuleviku, nagu oleks taas vaja veel 100 aastat, et lihtsalt tasakaalu taastada.

Mul on pidevalt silme ees pilt, nagu oleks minu maa mingi ürgne supivorm – inkubaator, kus sünnivad imehead inimesed, kes siis visatakse välimisse maailma. Nad saavad toredateks teadlasteks, programmeerijateks, kunstnikeks, sportlasteks ja rikastavad oma töö viljadega teisi maid.

See on nagu selline missioon, mis sellel territooriumil on – sünnitada kasulikke, intelligentseid, töökaid, andekaid inimesi ja siis tõugata neid kuskile ära. Ja tegelikult pole ühtset Venemaad. Venemaal on 150 rahvust, mis kõik on erinevad. Mina olen Tatarstanist – see ei ole üldse nagu Venemaa, aga see on Venemaa sees.

Moskva on nagu eraldi riik, super ilus, rikas, tehnoloogiline, intellektuaalne, puhas ja elamiseks mugav. Seda võiks lõputult loetleda – see oli parim linn maailmas alles hiljuti.

Venemaal on tohutu sotsiaalne kihistumine, tohutu erinevus hariduse tasemes. Kahjuks on valdav rumal maskuliinne revanšistlik bandiidivene – nii hävitav ja häbiväärne, et kõiki teisi «Venemaa» nimesid ei ole enam näha ja neid meenutada oleks nagu vale.

Ilja: Ära mõtle riigi eest. Tee ise midagi head kõigile ja kõik hindavad seda.

- Kas te mõtlete sellele, millal te naasete Venemaale? Kuidas te ise vastate küsimusele, mis peaks juhtuma, et te saaksite sinna tagasi minna?

Aigel: Ma arvan, et minu elu jooksul ei juhtu midagi, mida ma vajaksin, et sinna tagasi minna. Mul kasvab laps. Isegi kui looduslike põhjuste tõttu muutub režiim, kardan ma, et see ikkagi naaseb sellele maale, kus tänavatel kõnnivad armu saanud tapjad, kellel on posttraumaatiline stressihäire. Kuritegevus kasvab, olukord on lootusetu, depressiivne ja ebamugav. Aga ma loodan, et varsti tuleb hetk, kui saan minna sinna külastama sugulasi.

Ilya: Selle Venemaa juurde, mis oli enne 2022. aastat, keegi tagasi ei lähe – seda pole enam olemas, see on juba minevikus. Praegu ma ei taha sinna minna ja ei lähe. Aga tulevikku ei tea keegi.

- Aasta 2025 uudised vihjavad, et võib-olla võime oodata teie uut klippi veel ühele AIGELi 2022. aasta laulule – «Ainult halvemaks läheb». Kas ootame seda videoklippi või piisab, kui vaadata kord päevas õhtuseid maailmauudiseid?

Aigel: Jah, laul kannab nime «Siit edasi läheb ainult hullemaks». Meil isiklikult on nüüd piisavalt uudiseid, aga oleme alati avatud koostööks. Igatahes tahame, et meie klipid ei oleks poliitilised deklaratsioonid, vaid oleksid ikka eelkõige kunst.

- Kas saate rääkida, mida uut te olete õppinud iseenda, Venemaa ja nende riikide kohta, kus olete leidnud uue kodu?

Aigel: Hetkel on mul kõige imelikum aeg. Ma hindan igat sekundit koosolemisi oma lähedastega, olen tänulik iga päeva eest. Oleme elanud erinevates riikides, maailm muutub üha mugavamaks paigaks, on nii palju kohti, kus kõik on selge, tuttav ja mitte üldse hirmutav. Justkui võiks kodu mõiste laieneda lõpmatuseni ja ühel päeval võib kogu maailm olla sinu kodu.

Kümme aastat tagasi elasime Tais ja hiljuti, esimest korda kümne aasta jooksul, naasin sinna kontserdiga. Looduslikult viidi mind elama 10 minuti kaugusele oma endisest kodust. Läksin majaomanike juurde, vanaema ja vanaisa juurde, näitasin neile oma tütre pilte –kes on 13, tol hetkel oli ta 3-aastane. Tundus, nagu oleksin külastanud sugulasi.

Elasime pool aastat Türgis pärast sõja algust – see on nüüd ka minu kodu. Ja Saksamaa on minu kodu. Elades kogu selle tee peale, pärast tühistamist ja emigratsiooni, sain taas aru, et kui sa ei muuda ennast ja teed oma asja, siis jääb sinu tee säravaks, lahedaks, sul on ägedaid kaaslasi, sul on raske, aga siiski elad oma parimat elu.

Ilya: Nii juhtus, et ma pidasin ennast rohkem planeedi kodanikuks, mitte riigi kodanikuks, alates sellest, kui piirid avati Gorbatšovi ajal, ja see oli minu jaoks üks tähtsamaid väärtusi. Kuid praeguses kolimises selgus, et ma elasin kõik 50 aastat ühes korteris Lomonossovi linnas. Ma ei ole kunagi kolinud ega elanud teistes kohtades. See oli raskem, kui ma arvasin. Aga see on imeline tunne, kui saad juured maha raputada ja minna vabasse lendamisse.

- Teil on palju häid singleid ja albumeid. Kuid vinüülil ilmus ainult üks album. Kas võime oodata veel AIGELi vinüülplaate?

Aigel: Jah, me valmistame vähemalt veel ühe väljaande.

Ilya: Oli kompaktdiske, kassette. Kõik muu tuleb ka. Aja jooksul.

- Kas te usute, et need, kes on rikkunud miljonite ukrainlaste elu, teie elu ja meie elu, käivitanud selle verise õudusunenäo, vastutavad selle kõige eest, mida nad vastavad?

Aigel: Ausalt öeldes ei usu.

Ilya: Mind ei huvita, mida nad vastavad. Mul pole nendele inimestele küsimusi. Minu jaoks on nendega kõik selge. Mind huvitavad inimesed, kes midagi loovad, mitte ei hävita.